Daniel Erlandsson do Arch Enemy já duvidou de sua capacidade de tocar bateria
Daniel Erlandsson, é o baterista de longa data do Arch Enemy, e em diversos álbuns que participou, mostrou ser dono de grande técnica no instrumento. Mas nem sempre ele acreditou em seu próprio potencial.
Foi isso que ele revelou em entrevista ao DrumTalk, onde ele foi abordado sobre se já teve esses pensamento. Ele diz:
“Acho que é uma coisa contínua. Isso simplesmente não desaparece. Tipo, estamos em turnê agora. São cerca de 30 shows, e a maioria desses shows foi bom, mas de vez em quando você tem uma noite em que você simplesmente não consegue fazer nada direito. Pelo menos é assim que se sente em sua cabeça. Mas para o público, eles provavelmente nem percebem que você está tendo uma noite difícil. Mas em sua própria mente, você já está pensando em uma escolha de carreira diferente; você sai do palco e só quer ficar sozinho em um canto e esquecer isso. E então na noite seguinte você faz um show e então está tudo bem novamente. Então são altos e baixos. Ele apenas se move com o fluxo. E no estúdio é outro monstro. Quando você coloca sua bateria sob o microscópio, isso cria muitas dúvidas também. Mas neste ponto, eu toquei em um monte de álbuns, toquei bateria por muitos anos, e você só tem que perceber que se não soa como uma merda, provavelmente é bom, sabe?
Se você não superar isso, você pode acabar naquele espaço negativo e continuar fodendo a sua mente. É mais fácil dizer do que fazer.”
O músico ainda falou sobre como ele pensa cada música a cada época e qual técnica usar:
“Acho que isso define meu estilo de jogo; é basicamente isso que estou tentando fazer. Eu quero existir em algum lugar no muito tradicional e tocar, de vez em quando, algo que seja mais único, algo que eu crie. É um desafio. Isso é um desafio para qualquer um. Às vezes, a música nem exige que você toque algo rápido. Requer apenas uma batida constante e é isso. E então você tem que aceitar isso. E isso faz parte da evolução como um baterista também.
Cada banda é diferente e cada música é diferente também. É tudo sobre sua abordagem à bateria e basicamente como você ouve a música. Essa é a chave. Essa é a maior parte. Se você se ouvir enlouquecendo, precisará gravar isso.”