Lista

11 músicas de metal que seriam perfeitas para os maiores vilões da Disney

A Disney pode estar entrando em sua era do metal. No início de agosto, a empresa chamou a atenção ao lançar uma linha de produtos inspirada na estética de bandas de metal, com peças dedicadas a alguns de seus vilões mais famosos.

Entre os produtos, havia uma camiseta da Rainha Má, personagem de “Branca de Neve e os Sete Anões”, com a inscrição “Mirror Mirror” em uma fonte que remetia diretamente aos logotipos de bandas de metal. Hades, de “Hércules”, e Úrsula, de “A Pequena Sereia”, também ganharam peças com tipografias góticas e uma identidade visual bastante próxima do universo do heavy metal.

Você pode gostar também: 15 bandas que trocaram de vocalista e fizeram sucesso

A repercussão nas redes sociais acabou mostrando que a combinação entre Disney e metal pode fazer muito mais sentido do que parece. Afinal, o gênero frequentemente trabalha com histórias envolvendo o conflito entre o bem e o mal, criaturas sobrenaturais, morte, magia e personagens sombrios — elementos que também fazem parte de inúmeras animações da Disney.

Pensando nisso, a Loudwire decidiu imaginar quais músicas de metal seriam as trilhas sonoras perfeitas para alguns dos vilões mais conhecidos da empresa.

A seleção levou em consideração não apenas as características dos personagens, mas também suas histórias, aparência, poderes, simbolismos e até mesmo referências presentes nos títulos das músicas. O resultado reúne nomes como Dio, Slayer, Metallica, King Diamond, Ghost, Ozzy Osbourne, Behemoth e Blind Guardian.

Confira abaixo as 11 escolhas.

Malévola — Dio, “Killing the Dragon”

Malévola, vilã de “A Bela Adormecida”, de 1959, talvez seja uma das personagens que mais facilmente poderiam receber uma música de metal como trilha sonora.

No final do filme, a personagem se transforma em um gigantesco dragão que cospe fogo para enfrentar o príncipe Felipe. Por isso, Dio foi uma escolha praticamente imediata.

A música “Killing the Dragon”, faixa-título do nono álbum de estúdio da banda, lançado em 2002, combina perfeitamente com a personagem tanto pela temática quanto pela grandiosidade característica da música de Ronnie James Dio.

Você pode gostar também: 10 músicos que deixaram o rock e seguiram profissões inesperadas

Úrsula — Chelsea Wolfe, “Vex”

A vilã de “A Pequena Sereia”, lançado em 1989, é uma bruxa do mar que engana Ariel e a convence a entregar sua voz em troca de um par de pernas humanas.

Inicialmente, uma música de metal com temática náutica poderia parecer a escolha mais óbvia. No entanto, “Vex”, de Chelsea Wolfe, apresenta uma atmosfera muito mais adequada à personagem.

Os vocais sombrios e carregados de eco da música criam uma sensação quase submersa, que combina com a natureza aquática de Úrsula. Além disso, seu título também conversa com a personalidade manipuladora da chamada “Bruxa do Mar”.

Scar — Metallica, “King Nothing”

Scar, de “O Rei Leão”, tinha apenas um objetivo: tornar-se rei.

Para conseguir o trono, o personagem não hesitou em trair e assassinar seu próprio irmão, Mufasa, além de tentar eliminar seu sobrinho Simba.

Depois de assumir o poder, Scar também permitiu que as hienas tomassem conta das Terras do Reino, levando o local à destruição e à escassez de alimentos e água.

Diante de tamanha obsessão pelo poder, “King Nothing”, do Metallica, parece uma escolha perfeita. Afinal, Scar conseguiu seu tão desejado reino, mas acabou transformando aquilo que conquistou em um verdadeiro desastre.

Você pode gostar também: Os 13 melhores clipes feitos em animação

Rainha Má — Blind Guardian, “Mirror Mirror”

A Rainha Má de “Branca de Neve e os Sete Anões” é uma das personagens mais clássicas da história da Disney e também uma das que mais facilmente poderia ganhar uma música de metal.

A escolha da Loudwire foi “Mirror Mirror”, do Blind Guardian, lançada em 1998.

Existe ainda uma curiosidade envolvendo a famosa frase da personagem. Apesar de muita gente se lembrar de “Mirror mirror on the wall”, a fala original do filme é “Magic mirror on the wall”. O caso é frequentemente citado como um exemplo do chamado efeito Mandela.

A música do Blind Guardian, por outro lado, traz justamente o verso “Mirror, mirror on the wall”, tornando a associação quase inevitável.

Capitão Gancho — Running Wild, “Under Jolly Roger”

Quando o assunto é Capitão Gancho, de “Peter Pan”, não poderia faltar uma música sobre piratas.

O personagem é um dos piratas mais conhecidos da cultura popular e, por isso, a escolha de “Under Jolly Roger”, do Running Wild, faz bastante sentido.

A banda alemã é considerada uma das principais responsáveis pela consolidação do pirate metal, e a música é praticamente um hino do estilo. Para o Capitão Gancho, dificilmente haveria uma escolha mais direta.

Dr. Facilier — King Diamond, “Voodoo”

Também conhecido como “Homem das Sombras”, Dr. Facilier é o grande vilão de “A Princesa e o Sapo”, de 2009.

A história se passa em Nova Orleans e o personagem utiliza práticas de vodu e magia para manipular aqueles ao seu redor.

Por isso, a escolha de “Voodoo”, do King Diamond, parece feita sob medida para o personagem.

Além da temática, a atmosfera sombria e teatral característica de King Diamond combina perfeitamente com a presença do vilão na animação.

Claude Frollo — Ghost, “Year Zero”

Claude Frollo, de “O Corcunda de Notre Dame”, talvez seja o personagem mais perturbador desta lista justamente porque não precisa de poderes sobrenaturais para ser cruel.

O antagonista utiliza sua posição de autoridade para manter Quasímodo isolado em uma torre durante anos e desenvolve uma obsessão por Esmeralda.

Sua perseguição à personagem chega ao ponto de colocá-la e toda a cidade de Paris em perigo.

Por isso, “Year Zero”, do Ghost, foi escolhida como sua trilha sonora. A combinação entre a atmosfera teatral da música e sua temática sombria parece adequada para um personagem tão obcecado por pecado, culpa e condenação.

Hades — Slayer, “Hell Awaits”

Hades, de “Hércules”, é provavelmente o vilão desta lista cuja escolha musical é mais óbvia.

Embora tenha um senso de humor bastante peculiar, o deus do submundo também deseja destronar seu irmão Zeus e eliminar Hércules para assumir o controle do Monte Olimpo.

Como Hades governa o mundo dos mortos, nada parece mais apropriado do que “Hell Awaits”, clássico do Slayer.

É difícil imaginar uma música mais adequada para o personagem.

Jafar — Testament, “Riding the Snake”

Jafar, o principal antagonista de “Aladdin”, é o conselheiro real do sultão de Agrabah, mas sua ambição vai muito além da posição que ocupa.

O personagem deseja obter a lâmpada mágica para conquistar poderes suficientes para se tornar o governante do mundo.

No final da animação, Jafar usa seus poderes para se transformar em uma gigantesca cobra.

É justamente essa transformação que torna “Riding the Snake”, do Testament, uma escolha bastante apropriada para o personagem.

Cruella de Vil — Ozzy Osbourne, “Bark at the Moon”

Encontrar uma música de metal para Cruella de Vil, de “101 Dálmatas”, não foi tão simples quanto nos casos anteriores.

A personagem é uma das vilãs mais cruéis da Disney, principalmente por sua obsessão em transformar filhotes de dálmata em casacos de pele.

Ao mesmo tempo, Cruella possui uma aparência e uma personalidade sofisticadas, o que torna a escolha de uma música um pouco mais complicada.

A solução foi deixar a sofisticação de lado e apostar nos cães.

“Bark at the Moon”, de Ozzy Osbourne, acabou sendo a escolha perfeita para a vilã.

Chernabog — Behemoth, “O Father O Satan O Sun!”

Chernabog talvez seja um dos vilões mais esquecidos quando se fala sobre os grandes antagonistas da Disney, mas sua aparência está entre as mais assustadoras já apresentadas pelo estúdio.

O gigantesco ser alado aparece em “Fantasia”, de 1940, durante a sequência de “Night on Bald Mountain/Ave Maria”, assumindo uma forma demoníaca e aterrorizante.

A própria sequência possui uma atmosfera muito mais sombria do que aquela normalmente associada às animações da Disney.

Para representar Chernabog, a escolha foi “O Father O Satan O Sun!”, do Behemoth.

O nome da banda, inclusive, reforça a associação: “Behemoth” é uma palavra utilizada para descrever algo de tamanho, poder ou aparência monstruosos.

E, considerando a aparência de Chernabog, a combinação parece praticamente perfeita.

Marcio Machado

Formado em História pela Universidade Estadual de Minas Gerais. Fundador e editor do Confere Só, que começou como um perfil do instagram em 2020, para em 2022 se expandir para um site. Ouvinte de rock/metal desde os 15 anos, nunca foi suficiente só ouvir aquela música, mas era preciso debater sobre, destrinchar a obra, daí surgiu a vontade de escrever que foi crescendo e chegando a lugares como o Whiplash, Headbangers Brasil, Headbangers News, 80 Minutos, Gaveta de Bagunças e outros, até ter sua própria casa!

Deixe um comentário

O seu endereço de e-mail não será publicado. Campos obrigatórios são marcados com *